¿Cómo influencia el espacio arquitectónico a la producción artística y viceversa? Ésta es la pregunta que se pretende indagar a través de una serie de visitas a casas y estudios de artistas relevantes en el entorno mexicano.
Son objeto de esta investigación las conexiones que se producen entre un contexto espacial y sensorial —visual, sonoro, material— y la obra que se concibe o se realiza en él. Se profundizará en la discusión a lo largo de varios meses, al adentrarnos sucesivamente en la atmósfera de creación de ciertos autores clave. Cada evento se configura literalmente in situ con un carácter específico que deriva de la personalidad del espacio que se visita y de la persona que lo habita.
Así, este ciclo conecta conceptualmente los tradicionales viajes de estudio de los arquitectos modernos a obras emblemáticas de la antigüedad con la actual práctica de los studio visits.
Casa Danh Vō
AREA
El proyecto Casa Flora es una intervención en una casa de principios del siglo XX, localizada en un barrio tradicional de la Ciudad de México, con tres niveles y una superficie de 8 x 16 metros. La presencia de un Ahuehuete, un árbol típicamente mexicano en la fachada de la calle, fue uno de los elementos tomados en cuenta para preservar la atmósfera de la casa original en la nueva propuesta.
El acercamiento al que se llegó con Danh Vō fue el de respetar la fachada y la estructura originales, la esencia de la casa, eliminar intervenciones pasadas que saturaban la mayor parte de la luz y del espacio para restaurar el espíritu del proyecto original, una casa y un patio.
La casa está hecha a partir de una relación entre sólidos y vacíos, los cuales organizan el programa alrededor de los muros de mampostería existentes. El patio actúa como un cubo de luz que funciona como una extensión del ambiente construido. Es el generador de luz y movimiento en la casa que une cada nivel con escaleras interiores y exteriores.
Danh Vō
Vietnam, 1975
Danh Vō cuestiona la construcción y el legado de los valores culturales, los conflictos y los traumas, a través de una obra inspirada en su vida personal y en acontecimientos históricos y políticos. La obra de Vō devela los aspectos de la experiencia privada y la historia colectiva que se entretejen para formarnos. Combinando objetos ricos en historia con detalles personales, Vō examina implicaciones más grandes sobre los significados que cambian con el contexto, así como la manera en que los objetos acumulan significados simbólicos. Su obra evita actitudes didácticas al mismo tiempo que explora las estructuras de poder subyacentes en las sociedades liberales, la fragilidad de un Estado-Nación, y la manera en que los objetos retienen o absorben el deseo enaltecido, y la tristeza de los individuos. Emergiendo desde procesos de investigación, encuentros fortuitos y delicadas negociaciones personales, las instalaciones de Vō desentierran el trasfondo latente y las memorias insertas en formas familiares.
Danh Vō estudió en la Academia Real de Artes Plásticas, en Dinamarca y la Städelschule, en Fráncfort, Alemania. En 2013, su obra se presentó en la Exposición Internacional en el Arsenale de la 55ª Bienal de Venecia; además, fue seleccionado para representar a Dinamarca en la 56ª Bienal de Venecia en 2015. Vō vive en la Ciudad de México.
- Todos los Interludios de este ciclo tienen cupo limitado. Para inscribirse en la visita a Casa Danh Vō que tendrá lugar el próximo 9 de junio a las 4:30 pm, por favor enviar un correo individual con tu nombre y contacto telefónico a interludios@liga-df.com
LIGA agradece a Galeria Kurimanzutto y Módica Ledezma por el apoyo para la organización de este Interludio.
Ciclo de Interludios de Estudio | Casa Danh Vō
Sede: LIGA | Espacio para Arquitectura DF
Fechas: 9 de junio de 2016
Para mayores informes, por favor consultar: www.liga-df.com
Cartel e imágenes: © LIGA
Información, fotografía y cartel cortesía de:
LIGA
Sala de Prensa
www.liga-df.com
LIGA | Espacio para Arquitectura | DF
LIGA, Espacio para Arquitectura, DF es una iniciativa independiente fundada en la Ciudad de México en 2011 que promueve exposiciones, conferencias y talleres. LIGA fue creado como plataforma curatorial para incentivar la experimentación en torno a la arquitectura contemporánea y sus posibilidades como práctica discursiva, ampliando y estableciendo conexiones con otras disciplinas.
El calendario anual contempla cuatro exposiciones en las cuales estudios latinoamericanos emergentes intervienen el espacio de 16 m² situado en la Avenida Insurgentes. Existe un programa paralelo de Interludios que presenta conferencias, talleres, debates y performances que proponen relaciones tangenciales con la arquitectura.
LIGA encierra el año 2015 con su vigésima exposición monográfica y su vigésimo tercero Interludio. LIGA ha participado también de eventos como ‘The Institutional Act’ organizado por el Museo de Arquitectura y Diseño de Ljubljana, Eslovenia (MAO) y curada por Beatrice Galilee en mayo de 2013, la Trienal de Arquitectura de Lisboa 2013: Close, Closer y el workshop ‘Listening to public space – sound, urban planning and architecture’ organizado por el Goethe Institut de Montreal en Septiembre de 2015. En marzo de 2013 se publicó el primer libro sobre el espacio que, aparte de incluir las primeras diez exposiciones, contiene artículos inéditos sobre la práctica arquitectónica latinoamericana www.liga-df.com.
